by Pikto | Jan 26, 2016 | Izložbe
‘Još uvijek samo pokušaj’
Ivan Oštarčević
Očima umjetnika
„Riječi me ograničavaju. Želim biti što neposredniji u svojim iskustvima. Prisutan sam u ovom svijetu i nitko me ne može uvjeriti u suprotno. Ne sumnjam u svoje postojanje. Sumnjam u svoja djela, ali sumnja me navodi na iskrene postupke i djelovanje sa što je moguće manje kolateralne štete.‟
Sve što jesmo samo je pokušaj. Drugi su ti koji nam vraćaju informaciju jesmo li stvarno uspjeli u naumu, stvaranju nečeg iskrenog, buntovnog i razumljivog, ali svjesnog svoje smrtnosti. Iako je uporište moje teme u beskonačnim i nedefiniranim prostranstvima svemira, ona „čvrsto stoji na zemlji‟. Ako uopće stoji…
Počinjem razmišljati o apsurdnosti opisivanja ideje djela. Shvatio sam da je previše teoretiziranja i obrazlaganja ideje to što gledatelje odmiče, izolira i osamljuje, a često i tjera usađujući im osjećaj inferiornosti naspram umjetnika-stvaraoca.
Čak i u pokušavanju prikazivanja nečega što ne razumijemo, vežemo se za poznato. Slova su konvencije i jedina jedinstvenost koju podržavaju jedinstvenost je nečije izvorne ideje i rukopisa. Likovno, vizualno izražavanje ostavlja puno veći izbor i to onaj koji se ponekad ne može imenovati. Želja mi je zamijeniti sve velike riječi s prikazom. U toj sferi laž se mnogo lakše prepoznaje. Mnogo se jasnije vidi „tko želi i što‟, nego kada su u pitanju spretno natipkani komplimenti.
Pokušavajući postupati što iskrenije i neposrednije, u svom likovnom izričaju ovaj put odabirem crtež pastelom, omogućavajući si provjeru i/ili potvrdu vještine crtanja i snalaženja u formatu na način da crtam odabrani motiv promatrajući ga s predloška, bez projiciranja na podlogu. Kako je crtaće sredstvo voštana pastela, svi su potezi trajno vidljivi. Nema brisanja.
U crtežu se ne držim identičnih proporcija odabranog motiva predloška, ali mi je važno približiti volumen naboranog i napuhnutog odjela protagonista. „Kadar‟ je zadan formatom papira, ali kompozicija je slobodna, promjenjiva.
Motiv astronauta odabirem jer sugerira distancu, odmak od tradicije, opterećenosti poviješću, odmak od senzornih preopterećenja kojima smo zatrpani. U nekome prošlome vremenu, astronauti su bili pioniri svemirskog doba, a danas su glorificirani mehaničari. U mome prikazu prestaju ih sponzorirati moćnici. Prestaju imati reprezentativne oznake mjesta s kojeg dolaze, ali ostaju istraživači; astronaut nije posrednik i stoga nije zaslužan za obmanu jer svjesno ne sudjeluje u konvencijama svakodnevice. Odabire svemir kao konstantu. On nije ksenofoban jer mu je „drugačije‟ razumljivo.
Za mene astronaut predstavlja alegoriju putnika koji se pomiče iz svog prirodnog okruženja (maternice/kvarta/grada/države/planeta/ili kojevećgod sfere bivanja) i prelazi barijere kako bi mogao pokušati postojati i opstati u novome i neistraženome. On ne nosi kompas, blok ili kameru kako bi mapirao prostor, već upija iskustvo koje će mu pomoći u pronalasku vlastitog puta, na kojem će mu se moći pridružiti samo oni koji dijele isti vakum. Na nepoznatome teritoriju, gdje ne postoje sjever i jug, gore i dolje te ostali polariteti na koje smo priviknuti, ovisimo o pronalasku novog okruženja gdje ćemo moći skinuti kacigu.
Ili se moramo vratiti kući i napuniti spremnik.
Povratnici mogu iznijeti svoja iskustva prisutnim svjedocima, ali oni neuhvatljivi ne-povratnici koji su možda i pronašli vlastiti planet ne mogu, pa kroničari sami interpretiraju svoj put. Kada to čine, preuzimaju ulogu posrednika koji iščitava pojavu koju je teško izraziti verbalno, a primatelje informacija zavaravaju vlastitim deformitetima.
by Pikto | Jan 5, 2016 | Izložbe
Linija i prostor u grafičkom listu i njegovu okružju
dr. art. Valentina Šuljić
5.1.2016. – 19.1.2016.
Predgovor
Liniju poimamo kao izraz likovnog doživljaja određenog karakterom psihičke strukture njezina stvaratelja. Trag zabilježen na podlozi direktna je posljedica misaonog tijeka. Riječ je o tvorevini koja misaono transformira u vizualno bilježeći pritom psihološko pulsiranje vlastite biti.
Ciklus grafičkih listova podijeljen je na pet podcjelina koje promišljaju odnos linije i prostora ispitujući pritom mogućnosti vizualne artikulacije linije u polju grafike, te promjene percepcije i doživljaja do koje dolazi prilikom uprostorenja linije.
Predstavljeni radovi rezultat su likovnog istraživanja u grafičkom mediju dubokog i visokog tiska koje se fokusira na specifično značenje linije u prostoru.
Linija definirana kao imaginarna granica koja dijeli dvije plohe ili dva volumena u prirodi objektivno ne postoji, već se smatra produktom našeg duha i kao takva ostavlja slobodu vlastitog poimanja. Potencijalno najosobniji izraz poslužio je kao medij za slojevit i promišljen proces istraživanja mogućnosti vizualne artikulacije linije.
Odabirom linije kao osnovnog sredstva prijenosa titraja vlastitih vibracija, Valentina Šuljić u grafici, svom primarnom mediju, istražuje spoznajne mogućnosti percepcije. Postepenim građenjem prostornosti kroz optičke i prostorne eksperimente, autorica otkriva dijelove svog misaonog svijeta i potiče promatrača na istraživanje različitih oblika percepcije prostora. Koristeći liniju kao polazište, te objedinjavajući element cijelog niza raznolikih procesa, Valentina Šuljić usvaja nove mogućnosti likovnog izričaja i ostavlja otvorenim prostor za dodatna istraživanja s naglaskom na imaginaciju i apsorpciju doživljenog.
Povjesničarka umjetnosti Sonja Švec Španjol
Očima umjetnice
Ariadna je pomogla Tezeju pronaći pravi put u labirintu punom zamršenih puteva, svoju snagu usmjerila je na liniju – klupko vune. Predstavljena djela, uprostorena linija virtualno predočuje nadu, vjeru u pobjedu dobra nad zlim, asocira pripadanje svijetu i težnju za sveopćim povezivanjem. Poput Ariadnine niti, linija me usmjeruje na pravi put. Svijet započinje linijom koja će trajati do njegovog kraja. Prema mislima filozofa, linija je početak i kraj, kao i početak pretpostavki. Pri realizaciji ideje propitkujem, čemu dati prednost, vještini zanata ili vještini upravljanja vlastitim nabojem. Ekvilibriram između fosforescentnih formi i zamršenih linija, pri čemu kolorističke forme i mrlje u linearno označenom prostoru, neodoljivo asociraju na amorfne i nestajuće forme.
Svoj misaoni svijet ne otkrivam u potpunosti, već promatraču poklanjam dijeliće vlastite naracije, vizualizirajući ih pri običnom svijetlu ili po mraku. Iluzijom se pokušava opažaniku oteti dodatno vrijeme za sagledavanje uprostorene linije. Rezultanta sjedinjenja galerijskog prostora i promatrača, polazište je za promišljanje prostora, imaginacije i njegovog opisa pomoću linije, njezinim uprostorenjem.
dr. art. Valentina Šuljić
Cjelokupni tekst i katalog u digitalnom izdanju možete pogledati ovdje http://pikto.valentina-suljic.com
by Pikto | Dec 17, 2015 | Izložbe
Inverzija je u suradnji s galerijom Pikto i Branimir centrom za sve fanove Sile organizirala jedinstveni program u trajanju od 13:30 do 21:30 sati u subotu 19.12.
Izložbu možete pogledati u sklopu premijere filma Sila se budi od 17.12., a druženje s autorima izložbe, predavanje i službeno otvorenje izložbe je u subotu 19.12. u 18 sati u sklopu Star Wars dana.
Igor Kordej, Darko Macan, Tihomir Tikulin Tico, Esad Ribić, Goran Sudžuka, Sebastijan Čamagajevac i Ive Svorcina dolaze na druženje i predavanje u sklopu Star Wars dana 19.12. u 18h.
///Bit će izloženi radovi:
Igora Kordeja,
Darka Macana,
Edvina Biukovića,
Tihomira Tikulina Tice,
Sebastijana Čamagajevca,
Ive Svorcina,
Esada Ribića,
Gorana Sudžuka,
Tomislava Tikulina,
Mimija Cortazara,
Filipa Cerovečkog i drugih…
______________________________________________
IZLOŽBA / strip,skice,ilustracije,karikature,naslovnice
U Pikto galeriji smo pripremili fantastičnu Star Wars izložbu crteža, ilustracija i strip tabli posvećenih Zvjezdanim ratovima. Predstavit ćemo vam presijek radova domaćih autora koji su radili za strane strip izdavače: Igora Kordeja, Darka Macana, Edvina Biukovića, a bit će izloženi i radovi Tihomira Tikulina Tice, Sebastijana Čamagajevca, Ive Svorcine, Tomislava Tikulina, Mimija Cortazara, Filipa Cerovečkog i drugih. Uz ilustracije i strip table, na izložbi će biti prikazani i neki do sada neobjavljeni radovi. Od stranih autora, izdvajamo Drewa Struzana, američku legendu koji je radio plakate za sve nastavke Zvjezdanih ratova, kao i za najnoviji film Sila se budi te Ralpha McQuarriea autora konceptualnih ilustracija za originalnu trilogiju. Svečano otvorenje izložbe je u 18:00 h, i ako budete točni tamo ćete uživo zateći barem Kordeja, Macana i Tihomira Tikulina Ticu, a ako lijepo zamolite možda vam i nešto nacrtaju.
________________________________________________
PREDAVANJE / Korijeni i stablo Ratova zvijezda
U 19:00 h će Pikto galerija osim izložbe ugostiti i Marka Fančovića, autora, prevoditelja, teoretičara znanstvene fantastike i vrsnog poznavatelja filmskog opusa Georgea Lucasa i Zvjezdanih ratova. Očekuje vas fantastično predavanje: Korijeni i stablo Ratova zvijezda. Kakve veze imaju Sergio Leone, Shane i poručnik Blueberry s Lucasovim ostvarenjem? Koji je događaj iz Drugog svjetskog rata bio glavna inspiracija za napad na Zvijezdu smrti? Zašto Orson Welles nije bio glas Dartha Vadera? Odakle ona frizura princeze Leie iz Epizode IV? Zašto je Tatooine pustinjski planet, a ne bujna džungla? Zašto Lucas nije režirao Epizode V i VI? Kome se David Lynch žalio na Lucasa? Kako je veliki majstor francuskog stripa reagirao na bezočnu krađu svoje scenografije? Kojeg je slavnog glumca zamijenio Hayden Christensen? Sve to, i još mnogo toga doznajte na ovom predavanju!
_____________________________________________
BOŽIĆNI SAJAM RUKOTVORINA
Očekuje vas i Artoskop – božićni sajam rukotvorina koji također nosi Star Wars predznak. Dvadesetak izlagača će uz regularnu ponudu unikatnih radova predstaviti i onu vezanu uz temu Zvjezdanih ratova. Tako da je ovo definitivno pravi, a da ne kažemo i jedini sajam za kupovinu unikatnih Star Wars poklona. U sklopu štandova na sajmu imat ćete prilike isprobati i craft pivu – Red Baron jer niste valjda mislili da Han ne pije pivo sad kad je malo ostario.
by Pikto | Dec 8, 2015 | Izložbe
Izložba crteža s ugljenom Nenada Jankovića sadrži dva ciklusa, prvi ciklus su biblijski motivi, a drugi ciklus glazba sjevernoameričkih crnaca.
08.-16.12. 2015.
________________________________________________
Prateći autora kroz dosadašnje cikluse mogu se uočiti konstante koje nisu vezane samo uz njegov likovni izraz. Određena “solidarnost” s dijelovima ljudske populacije izložene patnjama koji su kroz svoja dugotrajna iskušenja povijesno i kulturno evoluirali te svojim dostignućima trajno zadužili i nadahnuli ljudski rod. Jedan od takvih fenomena je glazba sjevernoameričkih crnaca. Jazz, blues, soul, gospel…Njeni plodovi već generacijama obogaćuju živote mnoštva ljudi. Jazz spada u najmoćnije glazbene “tehnologije” za izražavanje duševnih stanja i opisa ljudske stvarnosti i nestvarnosti, radosti, tuge, igre, melankolije…Privrženost autora bluesu dovela je i do nastanka ovog ciklusa. Htio je u svom omiljenom mediju zamrznuti neke trenutke prošlih desetljeća. Snenu tugaljivost Billie Holiday, gitarističku kontemplaciju Wesa Montgomeryja, radosnu strastvenost Lionela Hamptona…
Druga serija crteža su biblijski motivi. Proroci koji navješćuju načine ponašanja, zahtjeve Boga kojeg suoni glasnogovornici i jedini tumači njegove volje, smjenjuju se s
kraljevskim pomazanicima a po pozadinama praurbanih portala prolaze deve i prolaznici, bez očiglednog sudjelovanja u priči, no s jasnom likovnom zadaćom. Likovi, poredani po autorskom naputku iskazuju osjećaje minimalnim gestama no nakane su im očigledne, stripovski jasne i daju nam naslutiti gdje autor crpi likovno nadahnuće.
U ovakvoj simbiozi modernog i tradicionalnog nema likovnog
pretjerivanja bilo u izrazu bilo u kompoziciji. Nema prenatrpanosti simbolima niti uresa. Pred nekim crtežima možemo osjetiti miris paljenica, miris krvi i balege stada konja i deva. Uvjerljivo. Neki od sklopova slika izrađeni su po naputku «čim manje tim više», no u ovoj crtačkoj šumi nema ni traga minimalizmu. Pri svemu tome nije to ilustracija već sklop slika koje èčekaju pravi izraz za prenašanje u druge
tehnike uz preporuku ostanka u danoj monokromiji gdje vještina postiže pun pogodak ostvarenjem jakih linija i njihovom suprotstavljanju kompleksnim izražajnim sredstvima. Ne ponavljajući se, Nenad Janković posiže za trima osnovnim elementima koje varira u vrlo smionim kombinacijama sa ostalim datostima kao što su materijal i svijetlo.
Ugljen je moćno sredstvo likovnog izražavanja. Kao i glazba i glazbenici koje ovim ciklusom prikazuje može biti snažan, oštar, mekan, razigran, spor, ornamentičan, složen, težak, lepršav. Ugljen je jazz za oči. Autor je prepoznao svoj način.
Josip Ćosić
____________________________________________________
Bend Picksiebner nastupat će na otvorenju izložbe. Picksiebner se okuplja 2003. godine. Grupu osnivaju četiri prijatelja koje povezuje želja za sviranjem čvrste, energične mješavine countrya, bluesa i rocka. Za ilustracije na drugom albumu Picksiebnera zaslužan je slikar Nenad Janković dok se za likovno oblikovanje albuma pobrinuo Marko Bregant.
by Pikto | Nov 14, 2015 | Izložbe
TOM i TOM predstavljaju
Božja mašina (izvana)
14.11.-6.12. 2015.
Tomislav Čuveljak predstavlja svoj serijal od 49 fotografija Tomislava Gotovca – Božja mašina (izvana).
Fotografije prikazuju dijelove Gotovčeva tijela, posebno istaknute difuznim svjetlom. Gotovac je predstavio svoje tijelo kao objekt čije se očito loše fizičko stanje na hladan, gotovo analitički način tek evidentira. Gotovac je u Tomislavu Čuveljaku pronašao suradnika koji je svojim izražajnim sredstvima mogao izraziti sve umjetnikove namjere.
—
Tomislav Gotovac (Sombor, 9. veljače 1937. – Zagreb, 24. lipnja 2010.), hrvatski je filmski redatelj, glumac, performer, multimedijalni i konceptualni umjetnik.
